• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: ренессанс (список заголовков)
17:44 

РЕНЕССАНС или ВОЗРОЖДЕНИЕ (XIV-XVI вв.)

....правильно писать может только дворянин.оно конечно,некоторые и купчики-конторщики и даже крепостной народ пописывает иногда;но их писание большею частью механическое: ни запятых,ни точек,ни слога. (с)
РЕНЕССАНС или ВОЗРОЖДЕНИЕ (XIV-XVI вв.)

"развалины стен рима заслуживают почитания,и земля,
на которой стоит город,священнее,чем думают люди"
данте алигьери



ренессанс или возрождение - эпоха в истории культуры европы,пришедшая на смену культуре средних веков и предшествующая культуре нового времени.этим французским словом (renaissance - «возрождение») обозначается не только особый художественный стиль,но и вся приходящаяся на XIV-XVI века эпоха в культурном развитии западной европы.это была эпоха великих географических открытий,изобретения книгопечатания и телескопа,доказательства шарообразности земли и вращения планет вокруг солнца,широкого применения энергии воды и ветра,бурного роста городов и ремёсел.новый стиль привнес в искусство и культуру средневековой европы новый дух свободы и веры в безграничные возможности человека.впервые за полторы тысячи лет человек снова стал творцом красоты и свободным странником,желающим увидеть и ощутить окружающий его мир,он снова готов к открытиям и смелым решениям.




отличительная черта эпохи возрождения - светский характер культуры.главное,чем характеризуется эта эпоха - возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства.особенное значение в этом направлении придаётся симметрии,пропорции.на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки,полусфера купола,ниши.распространяется предварительное проектирование предметов: прежде чем воплотиться в материале,они зарождаются на бумаге.





архитектура ренессанса становится ордерной,многое делают по золотому сечению,за основу берутся архитектурные принципы древнего рима и греции.архитектура щедро украшается живописью.зодчие начинают использовать,так называемые,"обманки".
период возрождения в искусстве закономерно начинается в италии - самом экономически развитом на тот момент регионе европы.





дома знати в эпоху возрождения,особенно в XV-XVI вв.,отличались пышностью и великолепием. это,собственно,были и не дома,а настоящие дворцы.строились они,как правило,не в черте города,а в окрестностях,поближе к природе,подальше от вечной городской вони и грязи.богачи - выходцы из третьего сословия,тоже стремились обзавестись домом на природе.особенно загородные виллы любила итальянская знать.
знаменитая вилла медичи под флоренцией посрамляла своим великолепием многие дворцы знати.распространение гуманистической культуры породило среди европейской знати моду на собирание античного искусства.виллы богачей украшали чудом уцелевшие античные статуи, фрагменты мозаик и мраморных рельефов,снятых с фасадов древних строений.мраморные полы, широкие стрельчатые окна,просторные лестницы,внутренние дворы с галереями,беседки создавали впечатление роскоши и простора,особенно по контрасту с городами,где вечно не хватало пространства.





облик городского дома эпохи возрождения знаком нам "изнутри",и в первую очередь благодаря живописцам.богатый горожанин считал едва ли не обязательным заказать свой портрет,нередко - в интерьере собственного дома.да и сами живописцы,особенно мастера нидерландской школы, любили сюжеты в интерьере жилых помещений.
богатый дом в эпоху возрождения имел несколько чётко отделённых друг от друга зон.это хозяйские покои (спальня,кабинет главы семьи),комнаты,где принимали гостей,столовая и отдельная кухня.зоны внутри пространства жилого дома начали выделять ещё в XII-XIII вв.,в эпоху высокого средневековья,но лишь в эпоху возрождения человек наконец-то получил возможность уединиться в собственном жилище.





в интерьере ренессансные подсказки угадываются по особой ясности и чистоте композиционных решений,свойственных этому стилю.светлое,наполненное воздухом пространство,как правило, симметрично.глубокая перспектива,пропорциональность,гармоничность форм - обязательные требования эстетики ренессанса.характер внутреннего пространства во многом определяется сводчатыми потолками,плавные линии которых повторяются в многочисленных полукруглых нишах.
построение симметричной композиции отталкивается от одного центрального элемента, выступающего в качестве оси этой симметрии.например,таким элементом может стать камин, формально и психологически находящийся в центре внимания.дополнить картину могут профилированные карнизы и лепные фрагменты.





несмотря на то,что торжественность в определенной степени была свойственна ренессансу,эта слишком помпезная отделка может быть отнесена,скорее,к его позднему периоду,в котором уже зародились барочные тенденции.
ренессансная орнаментика отталкивается от античных образцов.широко используются различной формы колонны,пилястры,лист аканта,мотив канделябра,купидоны; вводятся в обиход гротески, развитые на основе орнаментов,обнаруженных на древнеримских стенных росписях; широко употреблялись арабески,плетёнки,картуши,фестоны,гирлянды,львиные головы,грифоны и т.д..





отделение кухни от прочих зон стало первым шагом на пути дробления внутреннего пространства дома простого горожанина.вся грязь,гарь,запахи пищи не должны были проникать на жилую половину и мешать хозяевам.художники возрождения любили кухню - трудно не прийти к такому выводу,глядя на полотна нидерландских живописцев конца XVI - начала XVII вв.. судя по размерам кухонь,где на столах лежат всевозможные натюрморты,а за столами или возле очага и возится хозяйка или кухарка с помощниками,жильцы дома тоже любили кухню.кухонная зала в городском доме XV-XVI вв. - это обширное пространство,почти наполовину занятое громадной печью-плитой.в центре кухни или у стены стол,на котором чистят птицу и рыбу,разделывают мясо, режут овощи.прокопченные потолочные балки в кухне увешаны связками различных трав, окороками,колбасами.вся мясная снедь,развешанная про запас,постоянно коптилась в кухонном дыму и потому не портилась долгое время.
жилые комнаты отличались строгим,если не сказать скромным убранством.в южных городах окна закрывали ставнями и жалюзи от солнца и от воров.в северных странах ставни оберегали, главным образом,от проникновения воров,а от солнца хозяева вешали тяжелые занавеси темных тонов.от грабителей окна в городских домах находились на уровне не ниже второго этажа.
вслед за архитектурой не могла не измениться мебель и бытовая утварь.правда,в своем стилевом обновлении мебельное искусство значительно запоздало по времени сравнительно с архитектурой и живописью.в подавляющем большинстве его образцов даже в XV веке еще много черт от изделий эпохи готики (в странах к северу от италии) и романского периода (в самой италии).расцвет ренессанса в мебели приходится на вторую половину XV века и длится до конца XVI века,когда в архитектуре,скульптуре и живописи господствует уже барокко.так называемое,позднее возрождение имеет место в мебельном ремесле и в первой половине века,преимущественно во франции.





в спальне,как правило,стояла двуспальная кровать под балдахином.это была та часть дома,куда имели право входить лишь хозяева,святая святых домашнего очага.
кроме спальни,к "закрытым" помещениям относился кабинет хозяина дома,где он вел все дела, встречался с гостями и клиентами,где держал бумаги и деньги.кабинет свидетельствовал о процветании,непоколебимости финансового положения его владельца.тёмные тона,неяркое освещение,выделяющее лишь стол и кресло хозяина - вот интерьер рабочего кабинета зажиточного горожанина.
всё в таком доме должно было свидетельствовать о том,что хозяин его человек серьезный и основательный,блюдущий правила христианского благочестия,не гонящийся за внешней мишурой, но не экономящий на признаках подлинного богатства.дом горожанина был его крепостью,за стенами которой он мог укрыться от житейских бурь.




тяготевшая к стенам,мебель предыдущих эпох начинает постепенно сменятся на более лёгкую и подвижную.ренессансная мебель превосходит средневековую не только количеством и разнообразием,но и большей индивидуальностью решений отдельных предметов.
намечается стремление к уравновешенным пропорциям в рамках строго линейных композиций. экспрессивным вертикалям готики противопоставляются спокойные горизонтальные членения.





мебель ренессанса решается как архитектурное сооружение с колонками,карнизами,фронтонами. составленную из архитектурных фрагментов мебель,в которой каждая часть является самостоятельной независимой формой,называют архитектонической.
орнамент также отталкивается от античных образцов,но становиться более утончённым. декорируется,как правило,всё,но при этом соблюдается мера и подчинённость главной форме. Благо,что правильное геометрическое членение оставляло для украшений довольно обширные поля.





цвет ренессансной мебели сдержанный; мастера стремятся обыграть естественный цвет и текстуру древесины.а знаменательное изобретение станка для производства фанеры позволило широко использовать интарсию - плоскостной деревянный орнамент.
мебель для сиденья становится более разнообразной: "стул Строцци" на трёх ножках,складной стул на мотивы древнеримского курульного кресла,простой стул на четырёх ножках и развившийся из него вид кресла,обитого кожей,возродивший мягкую мебель.из итальянского сундука-кассоне развивается предок дивана касса-панка,ларь-скамья со спинкой и локотниками - эдакое почётное место для почётных гостей.посудные шкафы,уже довольно широко распространённые,также всё ещё напоминают сундук своей приземистостью и массивностью.






столы,в основном двух типов.первый - прямоугольный с толстой столешницей и двумя-четырьмя опорами,похожий на древнеримские мраморные столы.второй - одноопорный со столешницами круглой,шести- или восьмиугольной формы.не стоит забывать,что все эти "прогрессивные" формы мебели встречались лишь у достаточно богатых горожан.люд победнее пользовался всё той же доской, положенной на козлы.
кровати оставались же такими высокими,с приступкой и балдахином или задёргивающимися занавесками,с высоко поднятым изголовьем.
во франции,англии и германии возрождение начинается только в конце XVI века.в этих странах ещё долго не могут отказаться от готических форм (особенно в Германии),и итальянское влияние проявляется больше в орнаменте.например,немецкая ренессансная мебель более живописна и не так связана с античными образцами,как итальянская.для фламандской и голландской ренессансной мебели стали характерны прежде всего простота и удобство.
стоит отметить появление новой,долгое время традиционно английской формы стола - "стола-бабочки" с опускающимися полами и раздвижными ножками (предок такого знакомого нам, раздвижного стола).






типично же испанской мебелью можно считать кабинет,обработанный лаком и ажурными накладками.поднятый на ножки в виде колонн он имел либо дверцы,либо откидную доску,за которой скрывались маленькие выдвижные ящички.излюбленным испанским орнаментом, доставшимся в наследство от мавров,является арабеска.
с эпохи возрождения по сути дела и начинаются знакомые нам основные виды европейской мебели.если предыдущие стили органично развивались друг из друга,то ренессанс,перешагнув через тысячелетия,произвольно избрал отправной точкой наследие античности.



источник: материал взят из сети

@темы: архитектура, возрождение, интерьер, ренессанс, стиль, эпоха

18:12 

цветы ренессанса

....правильно писать может только дворянин.оно конечно,некоторые и купчики-конторщики и даже крепостной народ пописывает иногда;но их писание большею частью механическое: ни запятых,ни точек,ни слога. (с)
цветы ренессанса.




ренессанс,что в переводе с французского означает возрождение,был европейским возрождением,расцветом искусства и литературы,основанным на концепциях классики.он появился после тёмных лет средневековья.

спонтанность и беспечность,с которыми в позднем средневековье люди украшали себя цветами,уступили место другим традициям и обычаям.хотя цветочные шляпы вышли из моды,но во времена ренессанса дворянство все ещё носило цветочные венки в особых случаях,например на костюмированном празднике.

цветочные гирлянды были,а особенно во флоренции,самым популярным украшением дам,воскрешающим греческие и римские традиции.

сады больше не опустошались с той беспечностью,как это делали раньше.цветы,которые в средние века в европе рвали пучками,используя затем и для лечебных напитков,и в качестве цветков для рассыпания,теперь заносили в списки,составляли каталоги и гербарии,тщательно изучали.их применяли в более или менее полезных целях,но никто не удивлялся их индивидуальной красоте и многогранности.в эту эпоху,когда были изобретены микроскопы,телескопы,все природные феномены стали исследовать.цветы внезапно,благодаря своему внешнему виду,приобрели совершенно новую ценность.первыми их оценили художники,которые изучили многие виды растений вплоть до мельчайших деталей,обогнав при этом на десятилетия ботаническую науку.на картине Боттичелли "весна",например,изображено более сорока различных видов цветов,выращиваемых и изучаемых просветителями и друзьями науки.

в это время множество растений импортировалось со среднего востока и выращивалось в садах при виллах дворцах.цветы и листья,изображаемые на картинах,типичны для растительности средиземноморья.одной из флористических новинок эпохи ренессанса стали цветочные портреты.

аранжировка цветов стала второю флористическою новинкою Ренессанса.

эстетическому аспекту растений была посвящена глава в книге "история растений" Далешампа (1587).

фаянсовые декоративные контейнеры изготавливали во флоренции.позже стали выпускать прекрасную майолику.кувшины,блюда,сосуды и аптечные банки украшались стилизованными цветами,оружием,мифологическими сценами.

религиозная символика средневековья продолжала жить,и цветы,устанавливаемые в церквях и на алтарях,содержали послания для населения,которые нельзя прочесть.цветы принимали участие при посещении церкви: лилия кандидиум символизировала чистоту и целомудрие;ландыш - чистоту;ирис - величественность и деву марию;роза галльская - девственную печаль,роза белая - девственную радость;гвоздика - любовь ( в руке девственности - божественную любовь).

позже были добавлены следующие символы: 7 аквилегий - 7 даров святого Духа;маргаритка - невинность;фиалка душистая - смирение и печаль;фиалка и клевер - троица;пучок тритикума - хлеб,разломанный на причастии;лилия красная - кровь страсти.

гирлянды,часто на головах детей,ангелов и херувимов,в основном обозначали юность и дружбу,но имели особое значение в зависимости о того,какие фрукты,цветы и листья в них использовались: гранат был символом доброжелательности и плодородия;лилия или роза - красоты;мак - ночи и сна;лавр - славы.







источник:


так же использованы картинки из сети

@темы: ренессанс, цветы, эпоха

15:51 

дева эпохи ренессанса

....правильно писать может только дворянин.оно конечно,некоторые и купчики-конторщики и даже крепостной народ пописывает иногда;но их писание большею частью механическое: ни запятых,ни точек,ни слога. (с)
дева эпохи ренессанса


итальянский ренессанс или возрождение




мода ренессанса зародилась,прежде всего,в италии - колыбели эпохи возрождения.италия ещё в период средневековья принадлежала к наиболее цивилизованным и культурным странам европы,где живы были традиции античной культуры и сознание своей исторической значимости.при всей индивидуальности,которая присуща этой моде,она сумела создать тип - идеал одежды для девы и мужчины эпохи ренессанса,который явился образцом для всех слоёв общества.




общая гуманистическая идея возрождения со своим открытием человека,с воспоминаниями об античном мире находит выражение в ренессансной моде,в её ритмичном членении платья,в умеренном подчеркивании основных частей тела.новая мода отвергла от прошлого всё,что не отвечало её гармоничному пониманию симметрии и умеренности,она также сумела избежать излишне экстравагантных деталей в моде предшествующего периода.она отказалась от неестественного положения пояса,иногда расположенного слишком низко на бедрах,иногда - слишком высоко над талией,отвергла длинные остроносые башмаки,глубокие остроконечные вырезы платья,вытянутые углами рукава,и все высокие шляпы.вместо всего этого мода ренессанса установила новые каноны,которые соответствовали тогдашним идеалам.больше того,она продиктовала точные правила красоты,которые действительны до сих пор: высокая фигура,широкие плечи,тонкая талия,красивый рот,белые зубы,красные губы,благородные движения и статная фигура.




новая мода обращала также внимание на прическу и цвет волоса,на форму груди и рост человека.основными при этом были человеческие критерии и поэтому,естественно,что она выступала против неестественности готической моды.важнейшим условием красоты,как её понимали в италии,и до ренессанса,и во времена его расцвета,и впоследствии был,например,белокурый волос.это требование осуществлялось различными средствами.в то время итальянские девы знали несколько способов изменения цвета волоса.волос красили в нужный цвет либо одевали на голову нечто вроде современных париков из накладного волоса ярко-жёлтого цвета,чем и достигался нужный эффект.итальянская светская архитектура ренессанса учитывала этот момент и при постройке лоджий в домах предусматривались такие удобные места,где можно было обесцвечивать волос естественным путём - при помощи солнца.для этой цели женщины использовали специальные шляпы, называемые солана(solana),которые охраняли лицо от солнца и одновременно способствовали обесцвечиванию волоса,который клался на поля этой шляпы.однако,главным требованием новой моды был неестественно высокий лоб,не обрамлённый волосом.плавность линии лба не должны были нарушать даже брови,которые выщипывали не только девы,но и мужчины,как предписывала мода,о чём сообщает балтазар кастильоне в своих записях от 1516 года.гримировка лица была искусством,которым владела каждая дева.руководство екатерины сфорца знакомит нас со всеми приемами,которые использовались при наложении грима на лицо.в волос вплетались нити жемчугов и кораллов,волос украшался специальными сеточками и накидками.все модные требования точно выполнялись.как всё,так и мода в период ренессанса была научно детализирована.ренессанс создал первую литературу об одежде,первые руководства о том,как одеваться и гримироваться,как наилучшим образом отвечать требованиям современной моды.








девы той эпохи носили платья двух видов - нижнее с длинными рукавами и поверх него - верхнее,нечто вроде халата с широкими рукавами,называемое гамурра(gamurra).жёсткие и трудные для шитья ткани,как,например,парча с крупным узором,чаще всего с мотивами гранатового яблока,диктуют новый покрой и новую драпировку из складок.девичье платье XV века присборено таким образом,чтобы создать широкие,симметричные фалды,напоминающие спокойный ритм ренессансной архитектуры.впервые в этот период девичья одежда стала строго делиться выкройкою на длинную юбку и лиф,часто зашнурованный,с маленьким овальным вырезом.с начала своего возникновения лиф девичьего платья был снабжён простым прилегающим рукавом.затем было покончено с пережитками средневековья,в т. ч. и с длинными углообразными полосками материи,отходящими от рукавов.эти "углы",мешающие движению,стали только как бы эмблемой высших слоёв общества.само собою разумеется,что ренессансная мода,как говорили её теоретики и главным образом - девы,прежде всего должна была быть дорогою.и эта роскошь проявлялась не только в дорогих тканях и их узорах,но также и в оформлении рукавов.узкий элегантный рукав ренессансного платья XV века во второй половине столетия,сначала на локтях,a потом и в пройме,был разрезан и,таким образом,в некоторых местах обнажил нижнее белое белье.вероятно,эту капризную деталь в её первоначальном виде можно объяснить требованием времени уделить особое внимание ловкости,подвижности и гибкости.вначале этими разрезами была намечена "механика" человеческого тела,ибо рукава были освобождены именно в местах наибольшего напряжение ткани.в конце концов этой тенденции был подчинён весь покрой платья,в результате чего лиф был отделен от юбки.сначала разрезы делались по швам.первоначально они были вертикальные и имели форму фруктовой косточки или яйца и только позже,в XVI веке,рукава стали разрезаться во всех направлениях и делиться на разные части - в виде квадратов,морских звёзд и других фигур.в это же время появляется сочетание двух красок в одежде,двух материалов - это,собственно,начало деформации платья,что является особенностью маньеризма.нижнее белье теперь становится наиболее роскошною частью одежды,т. к. материал белого цвета до сих пор остается одним из самых дорогих.в конце XV века дорогостоящие и трудоёмкие рукава,которые шились для дорогих платьев,отделились от лифа и теперь стали прикрепляться к нему на плече только полосками из ткани или лентами.кроме того,ренессансный рукав стал теперь играть и новую роль,а именно - роль знака сословного отличия,какую он уже исполнял ранее в готической и византийской моде.


















источник:


также многие картинки собраны в сети

@темы: эпоха, ренессанс, красота, каноны, дева

00:54 

лукреция борджиа.кровавая леди или несчастная девочка.

....правильно писать может только дворянин.оно конечно,некоторые и купчики-конторщики и даже крепостной народ пописывает иногда;но их писание большею частью механическое: ни запятых,ни точек,ни слога. (с)
эта златовласая итальянка была современницей леонардо да винчи,франсуа рабле и христофора лолумба.она не владела кистью,не писала романов и не открывала новых земель.и тем не менее осталась в истории на века.




лукреция борджиа (1480 - 1519).

о детстве лукреции достоверных сведений мало.очевидно,она получила хорошее образование,разбиралась в музыке,живописи и поэзии,что,собственно,и требовало ее социальное положение.что же касается увлечений историей и алхимией,то тогда это было модным поветрием и занимались этим практически все.ну а владение несколькими иностранными языками (кроме основного, латинского) свидетельствовало не столько о широкой эрудиции,сколько об объективном положении вещей — в ту эпоху италия,франция,португалия,испания,раздробленные на отдельные княжества,существовали в смешанном языковом пространстве.

главными же «университетами» лукреции стали придворные интриги и дворцовая жизнь,насыщенная сугубо раблезианским колоритом.а яркая красота,горячая испанская кровь и рано пробудившаяся чувственность уже к 11 годам сделали её пусть и полураспустившимся,но притягательным созданием.

нравы в те времена были незамысловаты и кровавы.видимо,поэтому никто не удивился,когда два первых кавалера лукреции один за другим отправились на тот свет.имена убийц также не являлись тайной,поскольку едва ли не всем было очевидно,что и джованни,и чезаре питали к своей сестре не совсем братские чувства.

и если старший,красивый и вальяжный джованни,унаследовал незлобивый характер матери,то чезаре,гордящийся сходством с отцом,обнажал кинжал по любому поводу.быть может,поэтому кардинал родриго поспешно отправил своих сыновей учиться подальше от сестры и друг от друга — одного в пизанский,другого в падуанский университеты. но это не помогло...

в 1492 году лукреция борджиа родила от джованни девочку,которую тут же отдали на воспитание в крестьянскую семью. а юную грешницу незамедлительно обвенчали хоть и с титулованным,но не слишком обеспеченным арагонским дворянином доном эстебаном.это «мероприятие» было также призвано положить конец разговорам о кровосмесительной связи лукреции с собственным отцом,который и на шестом десятке умудрялся источать неуёмную жизненную энергию и сохранять живой ум.когда же нашёлся более выгодный марьяжный вариант,борджиа просто откупились от сыгравшего свою роль бутафорского мужа.



(джон кольер.на обеде с чезаре борджиа)



(pino alexia lucrecia borgia)


по случаю перерождения в том же 1492 году кардинала родриго в римского папу александра VI семья первым делом упрочила положение своих незаконнорожденных детей: джованни получил герцогство гандийское,чезаре — валенсию и романью,а лукреция — нового,куда более подходящего ей по положению,жениха,брак с которым обеспечивал клану борджиа необходимый политический союз с могущественным родом миланских герцогов.

в то время как обеспеченный вдовец граф джованни сфорца решил обрести новую супругу,лукреции не исполнилось еще и тринадцати.впрочем,тогда это обстоятельство было не столь важно: будь она и старше — её желанием все равно никто не стал бы интересоваться.к тому же ходили упорные слухи о том,что отец выгодно использовал красоту своей дочери и,по всей видимости,далеко не всегда руководствуясь ее согласием.

свадьбу с джованни сфорца сыграли через год,с подобающим событию размахом.но уже через неделю сиятельного мужа и след простыл,а лукреция вопреки обычаям за ним не последовала.сама ли новобрачная разобралась с дражайшей половиной или ее родня указала ему надлежащее место — неизвестно.но сфорца редко напоминал борджиа о своём существовании,видимо,не желая иметь дела с семьей,за которой уже тогда тянулся шлейф недоброй славы.пребывая в таком замужестве,лукреция вела совершенно свободную и беззаботную жизнь.отец обеспечил любимую дочь огромным состоянием,подарил ей собственный дворец в дорогом квартале Рима.

Дом лукреции поражал роскошью.был здесь и светский салон с целым сонмом поэтов,художников и музыкантов.когда же отец семейства воцарился в ватикане,приняв имя александра VI,лукреция фактически поселилась в покоях Папы,ведь проживание в ватиканском дворце сулило самый большой соблазн — возможность властвовать.с тех самых пор святая обитель превратилась в эпицентр изощренного разгула,немалая роль в котором отводилась,по мнению современников, и лукреции.



(dante gabriel rossetti lucrezia borgia)



(dossi dossi,lucrezia borgia,1518)


нетрудно представить,какое раздражение должны были испытывать подданные понтифика,когда,помимо прочего,его дочь принялась заправлять делами святого отца: читать папскую корреспонденцию,созывать кардиналов на коллегии,решать — кого награждать,а кого наказывать.поведение лукреции,равно как и попустительствовавшего ей Папы,не могло не шокировать: каково было,скажем,послу иностранного государства или провинциальному епископу,добившимся приёма у главы церкви,увидеть вместо почтенного старца юную кокетку в вызывающих туалетах? — вопрошают современники.

Интересно,была ли лукреция таковой на самом деле? почему отец доверял ей настолько,что позволял от своего имени решать едва ли не любые вопросы?

Известен факт,что в скором времени александр VI назначил лукрецию губернатором городов сполетто и фолиньо,поправ непреложное доселе правило,гласившее,что столь высокий пост мог занимать лишь мужчина с кардинальским титулом.

однако,если верить историческим свидетельствам,лукреция показала на этой стезе весьма недюжинные способности.например,когда вражда между городами терни и сполетто грозила перерасти в кровавое противостояние,юная губернаторша в качестве «посла доброй воли» изыскала способ примирить противников.очевидно,александр VI направил свою дочь в бунтующие города не случайно — был уверен в уме и исключительных деловых и организационных качествах Лукреции...



(пинтуриккьо.возможно,портрет лукреции в образе св.катерины александрийской,спорящей с философами.аппартаменты борджа в ватикане.)



(лоренцо лото.лукреция.1533г.)


графу джованни сфорца,коему союз с юной красавицей принес сплошное разочарование и всеобщие насмешки,можно было только посочувствовать.хотя судьба его хранила — он всё ещё продолжал жить,в то время как многим другим избранникам лукреции везло гораздо меньше.а 5 лет спустя некие высшие соображения снова побудили папу александра VI выдать любимую дочь замуж — теперь ради упрочения связей с неаполитанским королевством.

правда,на сей раз безропотный вариант не прошел — лукреция совершенно неожиданно заявила,что в прежнем качестве возвращаться к отцу не намерена.тогда он применил силу: ватиканские гвардейцы арестовали строптивицу и заточили в монастырь святого сикста.с окончательно униженным графом сфорца поступили ещё более неприглядно,объявив его больным и вследствие этого супружески несостоятельным — причина для развода более чем очевидная.

тем временем семнадцатилетняя лукреция,ожидавшая официального расторжения супружеских уз в монастырских стенах,сошлась с камергером педро кальдесом,который был приставлен к ней для надзора.любовникам довольно долго удавалось скрывать свои отношения.связь их выдала лишь явная беременность лукреции.

когда же её заметил брат Чезаре,он в ярости набросился на совратителя с ножом прямо на глазах Папы.но,забрызгав кровью и ватиканский трон,и восседавшего на нём родителя,лишь ранил кальдеса.и тем не менее шансов выжить у провинившегося камергера всё равно не было — через несколько дней его труп выловили в тибре вместе с телом любимой камеристки лукреции,поплатившейся за недоносительство.



(бартоломео венето.портрет неизвестной)


дальше — больше: ревность чезаре к брату джованни и прежде была нескрываемой,а когда в начале 1497 года он узнал,что отец видит своим преемником первенца,джованни был обречён — ему перерезали горло и утопили в том же тибре.спешное бегство чезаре из города навело безутешного отца на мысль о его виновности.александр «запытал до смерти многих знатных нотаблей, выбранных наугад»,и по их показаниям убедился в этом. «тогда, — пишет папский церемониймейстер бурхард, — он осушил слёзы и,запершись в своих покоях,утешался в объятиях лукреции».

прошло совсем немного времени,и домой возвратился милостиво прощённый Папой чезаре.
в знак примирения отца с сыном была устроена грандиозная охота,масштабы которой,судя по свидетельству современников,с трудом поддавались описанию.


в мае 1498 года лукреция родила мальчика,нареченного джованни.на семейном совете было решено, что мать никогда не сможет взглянуть на сына,рожденного от презренного педро кальдеса.но тем не менее дитя решили узаконить.таким образом,на свет появились сразу две папские буллы: в одной александр VI утверждал,что джованни — сын Чезаре от связи с некой незамужней девою.

вторая булла — тайная — признавала,что в действительности «римский инфант» не кто иной,как дитя самого Папы.этот документ Александр велел оставить якобы с той целью,чтобы узаконить передачу внуку герцогства,на которое претендовал неуёмный чезаре.когда стало известно о буллах,семья борджиа в очередной раз подверглась всеобщему порицанию.

а спустя год после развода с графом сфорца лукрецию выдали замуж за альфонсо арагонского,герцога бисалью,из царствующего неапольского дома.кроме политической перспективы породниться с арагонской династией,брак с 17-летним побочным сыном короля альфонсо II сделал лукрецию хозяйкой состояния,которому могла позавидовать любая европейская принцесса.впрочем,так же,как и в прежние времена,герцог бисалья отправился к себе в неаполь,а его супруга... вновь осталась при Папе,продолжая вести привычный образ жизни.

получилось так,что выполнить задуманное — присоединить посредством очередного брака дочери Неаполь к римским владениям — Папе не удалось.тогда он,приложивший к этому важному делу столько усилий,объявил зятя изменником.относительно плачевной судьбы очередного официального супруга лукреции исторические хроники разнятся.по одной версии,чезаре по какому-то малозначительному поводу придрался к альфонсо на семейном приёме и тут же заколол его кинжалом.

по другой — старший борджиа послал к нему наёмных убийц,но покушение не получилось: лукреция несколько месяцев заботливо выхаживала супруга.и альфонсо совсем уже было поправился,но вот окончательно выздороветь ему не удалось.всё тот же чезаре,разметав охрану,ворвался в его покои и собственными руками задушил несчастного принца.



(волос лукреции)


после неудачи с неаполем интересы александра VI сосредоточились на севере италии.в связи с чем он в который уже раз подобрал для овдовевшей дочери новый «политический» вариант — герцога феррары альфонсо д'эсте.
Очередная свадьба лукреции состоялась в 1501 году. действо было организовано вполне в традициях тогдашнего ватикана,как свидетельствовали очевидцы, «с такой пышностью и развратом,какового не знала даже языческая древность». спустя недолгое время лукреция вместе со своим мужем альфонсо д'эсте покинула вечный город и,как оказалось, — навсегда.

казнь «главного врага» савонаролы совпала с торжествами по случаю рождения у александра VI очередного отпрыска,после чего,по словам современника, «он предался самым необузданным страстям, словно сожжение врага-обличителя сняло последнюю узду с похотливости и властолюбия Папы»...

покинув рим,лукреция вела в провинциальной ферраре более чем скромный образ жизни.словно в наказание,последний муж оказался жутким ревнивцем и постоянно вел за женой неприкрытую слежку: в герцогском дворце она жила безвыездно,как в почётном заточении.и хотя молва по-прежнему приписывает «кровавой лукреции» жестокие деяния (например,смерть шестерых представителей знатных феррарских семей), фактами это не подтверждается.

достоверно известно,что к новому мужу она была безразлична.что сохранила прежнюю красоту. «Она среднего роста,стойкими чертами,немного удлинённым лицом,у неё слегка вытянутый нос,золотые волосы,рот крупноват,сверкающие белые зубы;грудь белая и гладкая,но достаточно пышная.всё её существо проникнуто добродушием и весёлостью», — писал один из очевидцев приезда лукреции в феррару.

известно также,что интереса к жизни лукреция не потеряла — герцогский замок быстро стал одним из самых блистательных дворов европы.она по-прежнему щедро поощряла деятелей искусства,особенно художников,отдавая предпочтение тем,кто писал картины на религиозные темы.и похоже,что страшная слава,витавшая над кланом борджиа и самой лукрецией,пугала немногих — в её доме бывали великий итальянский живописец эпохи ренессанса лоренцо лотто ,известные поэты того времени никколо де корреджо и пьетро бембо.а один из них — лудовико ариосто — в «неистовом роланде» посвятил лукреции хвалебную октаву.



(alfonso de este y su esposa lucrecia borgia,museo schifanoia (ferrara).)


между тем клан борджиа шёл к своему закату.в 1503 году жертвой своего коварства пал александр VI.всего на год пережила своего мужа мать лукреции,графиня Кастильская (для получения этого титула ей пришлось вступить в фиктивный брак с комендантом ватиканского дворца).со смертью всесильного Папы померкла и звезда чезаре — родственники ограбленных княжеских семей восстали и с помощью оружия вернули себе законные владения,лишив наследника Александра VI всего нажитого ценой крови.
брак чезаре с шарлоттой наваррской,родственницей французского короля,не спас положения — по свидетельствам того времени,чезаре вёл довольно жалкое существование,он даже вынужден был пойти на королевскую службу,где и был убит в очередной межклановой разборке — даты разнятся: либо в 1507-м году,либо в 1513-м... лукреция,по свидетельству современников,приняла эти известия равнодушно.за несколько лет до кончины она вдруг стала очень набожной,вступила в ассоциацию мирян при ордене святого франциска.она окончательно перестала принимать гостей,вместо роскошных нарядов носила искупительную власяницу.и едва ли не сутками пропадала в городском храме — возможно,предчувствовала скорую смерть.

весной 1519 года она почти не вставала с постели: очередная беременность иссушила последние её силы.врачи решили вызвать досрочные роды,но у роженицы внезапно начались произвольные схватки и на свет появилась недоношенная девочка,умершая в тот же день.из-за родильной горячки не удалось спасти и мать: 24 июня 1519 года лукреция борджиа умерла в возрасте 39 лет.

Отпевал усопшую последний любовник лукреции — кардинал,живший при дворе её мужа герцога альфонсо д'эсте.на её могильной плите высекли такие слова: «здесь покоится лукреция борджиа,дочь,жена и невестка Папы Александра VI».



(бартоломео венето.предполагаемый портрет лукреции борджиа в виде блаженной беатриче II де'эсте



(могила альфонсо д’эсте и лукреции борджиа в ферраре)


если учесть всё вышеизложенное,может показаться странным тот факт,что власти расположенного на севере италии города феррара,где лукреция борджиа провела оставшиеся годы жизни и где находится место ее упокоения,каждый год 5 февраля устраивают в её честь торжества,сопровождаемые красочными представлениями,карнавальным шествием и танцами.версий,призванных возвратить прекрасной итальянке доброе имя,было выдвинуто несколько.по одной из них,лукрецию — в отместку за обвинение в супружеской несостоятельности — оклеветал её бывший муж джованни сфорца,повсюду твердивший,будто римский папа потому расторг брак своей красавицы дочери,что намерен был оставить её для себя.после чего слухи об этом пошли гулять по свету,обрастая немыслимыми подробностями.

по другой — утверждалось,что у лукреции было несколько неудачных беременностей,и она вообще осталась бездетной...
так это или иначе,но даже сейчас,по прошествии пяти веков,вряд ли кто-то станет спорить с тем,что лукреция,несомненно,была частью и орудием политических интриг Папы александра VI и дворцовых перестановок,которыми «увлекался» её брат чезаре,распространивший влияние семьи борджиа на всю Италию.

подлинных же документальных свидетельств,способных пролить свет на эту историю,осталось не очень много.и тем не менее жители феррары не оставляют надежду на то,что в один прекрасный день им всё-таки удастся доказать миру,что прекрасная Лукреция стала жертвой наветов,зависти,а также непомерного честолюбия и нечеловеческой гордыни собственных отца и брата.



(бартоломео венето,флора,предположительно портрет лукреции борджиа,штедель)



источник:
материал собран в сети

@темы: лукреция борджиа, ренессанс, тайна

слово для <леса> и <мира> одно

главная